Daniel Clowes відомі цитати

Зазвичай, коли я збираю книгу, подібну до цього "променя смерті" у твердій обкладинці або спеціальному виданні "світу привидів", мені доводиться перечитувати її і перевіряти, чи хочу я щось змінити чи перефарбувати. Ось тоді я стикаюся з реальною роботою. Коли я працюю, я занадто близько до цього. Я як би занурений в себе і зовсім цього не бачу. Тому, коли я перечитую це через роки, мене це коробить.

Мені здається, що це одна з небагатьох речей, які можуть зробити комікси, чого ви насправді не можете зробити в будь-якому іншому середовищі. Я відчуваю, що читач приймає всі ці стилі, і після певного моменту ви можете перегортати сторінки і бачити, що персонаж представлений зовсім інакше, ніж ви бачили на попередній сторінці, і це не дратує. Це наводить на думку про те, чого не можна припустити тільки в тексті або в графіку.

Я думаю, якби різні художники підходили до матеріалу в різних стилях, це було б зовсім інакше. Я думаю, що цікаво знати, що є в роботі, навіть коли ви змінюєте стилі. Я просто вважаю, що це набагато ефективніший спосіб роботи.

Художнику набагато легше відчувати, що він може підходити до кожної сторінки і до кожного панно так, як це надихає його найбільше. Я думаю, що багатьох художників зупиняє те, що вони як би застряють, малюючи в своєму власному стилі.

Я відчував це в минулому, коли мені просто здавалося, що я повинен продовжувати малювати в одному стилі, щоб підтримувати рівномірність і ритм у всій книзі, але насправді це не було потрібно.

Якби я міг якось стати художником, який міг би випускати два-три номери на рік, це було б інакше. В цьому-то все і справа, щоб випустити цю річ так, щоб була якась спадкоємність. Але випускати за коміксом раз на рік або два було просто некліматично.

Я дуже хочу, щоб люди читали цю книгу, і книжкові магазини ніколи не продавали випуск "вісімки", тому що ніхто не знав, що це таке.

Я дійсно починаю щось малювати. Зазвичай я кидаю цю діяльність, перш ніж приділяти їй занадто багато часу та зусиль.

Мені подобається залишати трохи місця для інновацій та змін під час роботи.

Одне з моїх захоплень у вихідні - це ходити, щоб подивитися на старі будинки, коли тут проходять Дні відкритих дверей. Просто помилуватися архітектурою. І ви можете побачити, скільки будинків було побудовано приблизно в 1977 році, коли всі говорили: "давайте встановимо ці алюмінієві вікна замість красивих дерев'яних, виготовлених вручну".

Я відчуваю, що більша частина моєї естетики була викликана відчуттям жаху і дешевизни того [70-го].

Я думаю, що я маю дуже чітке уявлення про те, як я хочу, щоб все виглядало.

Я думаю, що саме цей розрив робить мою роботу цікавою, але як творця це нескінченно засмучує, тому що я починаю з цієї мети, з того, що я намагаюся створити, а потім те, що я насправді створюю, виявляється зовсім, зовсім іншим. У певному сенсі це завжди боляче, особливо коли все щойно закінчилося.

Я завжди ховаю книги в своїй шафі, а мої малюнки завжди лежать перевернутими в моєму ящику.

Як тільки я закінчу з цим, це здається безособовим проектом. Наприклад,"Ну, я написав ще одну книгу".

Коли я повертаюся і перечитую цей матеріал, я завжди дивуюся тому, наскільки глибоко особистим і відвертим воно насправді є.

Насправді, там є певні речі, про які ніхто інший не дізнався б. Я бачу деталі свого життя, які навіть не збирався розкривати, коли робив цю роботу. Наприклад, я помітив, що кожен учень середньої школи в "промені смерті" схожий на когось, з ким я навчався в середній школі.

Часто я проводжу дослідження, щоб точно визначити період часу, але для 70-х років в цьому не було необхідності. Мені здається, що я можу закрити очі і все одно бачити це так ясно.

Те, що я завжди хотів зробити, - це захопити цю пізню половину 70-х.здається, що рання половина 70-х - це все ще 60-ті, в тому сенсі, що в дизайні і в тому, що відбувалося в культурі, все ще є грайливість і винахідливість. У другій половині все стало набагато більш комерціалізованим. Це, мабуть, найпотворніша епоха в архітектурі, одязі та дизайні за все 20 століття, з 1975 по 81-е чи 82-е.

Альфред Хічкок говорив про те, що він так ретельно планував свої фільми, що коли він дійсно знімав і монтував, це було самим нудним заняттям у світі. Але малювати комікси-це зовсім не те ж саме, що знімати кіно. Ви можете зняти фільм за кілька днів до цього і закінчити його, але на створення коміксу потрібні роки. Це найважливіша частина роботи над коміксами: ви повинні створювати матеріал, який викликає у вас бажання вставати з ліжка щоранку і йти на роботу.

Коли ви бачите когось, хто схильний скаржитися, це, як правило, означає, що він мав якесь уявлення про те, як все могло бути, і постійно розчаровується в цьому. Я думаю, що я б потрапив в той же табір - постійно жахався того, що роблять люди.

Але вони завжди тільки сміються над усім, що я говорю, хоча насправді я нічого так сильно не хочу, як зруйнувати світ, в якому вони живуть, і спостерігати, як вони страждають, самотні і нещасні, намагаючись для різноманітності пожити в моєму світі!

Ти намагаєшся зробити світ кращим, і що це тобі дає? Я маю на увазі, Господи, як, чорт візьми, у однієї людини є шанс вистояти проти чотирьох мільярдів придурків?

Проблема в тому, що такого хлопця, з яким я хотіла б зустрічатися, навіть не існує... Мені подобається суворий, завзятий курець, інтелектуал, авантюрист, який по-справжньому серйозний, але в той же час по-справжньому смішний і злий...

Визнай, ти ненавидиш кожного хлопчиська на Землі!""Це неправда, я просто ненавиджу всіх цих нестерпних, замкнутих, псевдобогемних невдах з художньої школи

Секрет самотності полягає в тому, щоб організувати свій час; виробити звички і розпорядок дня і поступово підвищувати їх значимість до такої міри, що вони здаються майже нормальними, здоровими заняттями.

Всі просто дозволяють засобам масової інформації думати за них... ось чому ви ніколи не почуєте реггі по радіо!

Я вірю в перетворюючу силу кінематографа. Тільки завдяки цій спільній мрії-досвіду ми можемо подолати гнітючі дрібниці повсякденного існування і знайти якийсь духовний зв'язок у глибшій реальності нашого спільного бажання.

У художній школі дуже важко сказати, хто найкращий.

Особисто я намагаюся не вдаватися до ностальгії.

Коли я був маленьким, у мене не було телевізора, лише купа старих побитих коміксів 1950-х та 1960-х років.

Я ніколи не відчуваю, що є щось, чого я не можу зробити.

Я, як правило, такий тип людей, які надмірно ввічливі та прихильні до інших людей.

Я думаю, що приєднаюся до потопаючого корабля книговидавництва.

Я думаю, що з тих пір, як я був зовсім маленьким, у мене була фантазія про променевий пістолет, який міг би стерти світ з лиця землі.

Я думаю, що це те, чого ми всі найбільше боїмося: що ми просто помремо і зникнемо, не залишивши жодного сліду.

Мені було 30 років, коли я почав заробляти на життя, яке не викликало збентеження.

Мене більше цікавлять трохи складні персонажі.

Я шанувальник пергаменту та деревної маси.

Я не проти коміксів в Інтернеті. Просто мені це нецікаво.

Працюючи над фільмом, ви повинні пам'ятати, що ніякий бюджет не дозволить вам мотатися по всьому світу за будь-якої примхи сценариста.

Я майже нічого не читаю в Інтернеті.

Для мене весь процес полягає в тому, щоб подумки уявляти собі цю книгу під час роботи.

Я був дуже сором'язливою маленькою дитиною і завжди бачив найгірше у всьому. Стакан був наполовину порожній. Я бачив, як люди цілуються, і мені здавалося, що один намагається вкусити іншого.

Ви можете вдихнути в комікс якусь іскру життя, якої насправді немає у фотографії. Фотографія, навіть якщо вона пов'язана з вами, іноді здається абсолютно неживою на сторінці.

Мені, мабуть, було 3 роки або менше, і я пам'ятаю, як гортав ці комікси, намагаючись розібратися в сюжетах. Я не міг прочитати слова, тому вигадував власні історії.

У мене є певне бачення того, як я хочу, щоб виглядали мої комікси; свого роду фотографічний реалізм, але з певною часткою Абстракції, яку можуть дати комікси. Це досить тонка грань.

Незручно брати участь у тому ж бізнесі, що і мейнстрім-комікси. Поки що дуже незручно розповідати іншим дорослим, що я малюю комікси через їх Миттєве упереджене уявлення про те, що це означає.

Я люблю медіа і люблю окремі комікси, але в цьому бізнесі немає нічого, чим я міг би пишатися.

Спочатку я просто хотів стати художником.