John Hench відомі цитати

Колір-це дуже важлива річ. Я виявив, що архітектори не люблять кольори. Інженери теж. І тому хтось повинен їх замінити. Тому що це завершальна частина. Це емоційна частина конструкції.

У великих містах панує хаос. А хаос для людей, які мають досвід своїх предків, - це останній крок перед конфліктом. Таким чином, в парку усунені всі візуальні протиріччя.

Я вважаю, що я був свого роду консультантом з питань смаку. Хороший це смак? Або поганий? Я приділяв увагу деталям, тому, що найкраще передасть історію. Тому що багато людей захоплюються роботою і забувають про сюжет.

Я не думаю, що це було занадто вдало. Тому що я завжди думав, що вони повинні бути в більш віддаленому місці. Крім того, я планував, що станція монорельсової дороги буде в центрі. Щоб в один прекрасний день ви могли відвідати виставку World Showcase, а потім - Future World.

Я вважаю, що кожен раз виникають труднощі. Я думаю про космічну гору: нам знадобилося десять років, перш ніж ми знайшли технологію, яка дозволила б здійснити таку подорож. І протягом цих десяти років у мене була модель, яку я зберігав, чекаючи появи необхідної нам технології.

Я подумав, що було б легше навчитися цьому, якби я працював у кіно. Тому я пішов працювати до одного кінопродюсера, який розробляв систему передачі кольору. Це не принесло мені особливої користі. Все, що я робив, - це підбирав фільтри для камери.

Міккі - один з яскравих прикладів: Міккі ніколи не підозрювали в тому, що він експортується з Америки. Це було дежавю. Йому дали місцеве ім'я, і його приймали скрізь, куди б він не пішов.

Звичайно, це дало студії величезну владу, тому що я не знаю жодного іншого місця, де б так вміло поводилися з зображеннями для спілкування. І потреба в таких образах зараз навіть більша, ніж будь-коли, тому що ми втрачаємо свої життєві символи.

Кольори, які я вибрала для оформлення першого готелю, Діснейленду. Через хмарне небо, яке ми мали в Парижі, це мав бути особливий колір, який би боровся з цими сірими днями. І ще щось, що можна побачити, під'їжджаючи до будинку: "ось воно! Ми під'їжджаємо!"

Ця музика, яка повинна була звучати тільки на касетах, як в будь-якому ресторані. Щось відбувається. Одна пташка починає виконувати джазову мелодію, а інша пташка починає їй відповідати.

Уолт розумів усі ці речі і навіть те, що зазвичай говорять про людей. Наприклад, зазвичай ви отримуєте уявлення про те, який сьогодні день, дивлячись на горизонт, тому що горизонт знаходиться на рівні ваших очей. Тому Уолт вирішив прибрати горизонт.

Нарешті ми навчилися розділяти поїзди і отримувати інформацію про те, де вони будуть знаходитися в будь-який момент. Звичайно, я багато разів перевищував бюджет, тому що, рухаючись вперед, деякі речі покращувались, і у вас були кращі ідеї.

Ну, такого не повинно було статися. Уолт помер до того, як ми закінчили. Початкова ідея Уолта полягала в тому, що ти спускаєшся туди, в печери, і там немає піратів. Але вони були там лише за кілька секунд до цього! На столі стояла гаряча їжа, від якої йшов пар.

У нашому житті вже не так багато ритуалів. І ці життєві символи, на які люди покладаються, щоб зберегти відчуття благополуччя, того, що життя, зрештою, не так вже й погане, потрібні все більше і більше.

ДО РЕЧІ, шоу зараз змінюється. Джефф Берк робить це для"чарівного королівства". І я думаю, що це буде краще, з новими птахами, тамадою тощо.

Я завжди захоплювався оптимізмом Уолта. Здавалося, він знав, в якому напрямку рухатися. Пам'ятаю, коли я працював у студії, він постійно повертав усіх нас на більш фундаментальний рівень.

Навіть у Китаї. Діти, що живуть біля Великої Китайської стіни, які ніколи не бачили Міккі Мауса, відповіли. Таким чином, студія дійсно вміла спілкуватися за допомогою зображень.

У реальних фільмах ви просто сподіваєтесь, що все вийде. Тому що у актора може бути поганий ранок і він погано грає, або постійно відбуваються нещасні випадки. Багато речей суперечать тому, що ви намагаєтесь сказати. Але в мультфільмах ніщо не суперечить тому, що ви хочете сказати.

Межі дизайну-це те саме, що проблема сприйняття.

Уолт володів приголомшливою інтуїцією. І оскільки він дуже добре розумів людей, любив їх і ставився до них з великою повагою, у Уолта не було нічого цинічного.

Але вони з Уолтом мали однаковий оптимізм. Уолт вірив у себе і був оптимістичним щодо того, що хотів зробити. Він просто знав, що все буде добре, і далі був таким же. У цьому відношенні у них було багато спільного.

Парк став чимось на зразок реальності. Як і ці ігри віртуальної реальності, в які грають діти. Я сказав їм, що ми робили це 40 років тому! Діснейленд-це віртуальна реальність.

Там не було заховано ніяких коштовностей. Уолт хотів створити таку атмосферу: вони повинні були жити тут, вони були десь зовні, але могли повернутися в будь-яку хвилину і застукати нас.

Я завжди хотів стати хорошим художником-живописцем, і в художніх школах я прийшов до висновку, що хочу більше розуміти зображення та те, як зображення передають інформацію людям. І в цьому я не надто далеко просунувся від своїх викладачів.

Зараз ніхто не переходить з відділу в інший відділ. Тільки Уолт зробив це. Він мені дуже подобався, правда.

Ідея Уолта полягала в тому, що як тільки гості покінчать з основною стравою, їх відразу ж повинні були подати на стіл. Передбачалося, що всі вони будуть розсаджені і подані в один і той же час, коли вони приступлять до десерту.

Наприклад, деякі ранні ідеї для Флориди були реалізовані зовсім недавно. Ідея маленького села була у нас з самого початку, і тепер у нас є "святкове" село. Те саме стосується Інституту Діснея. Уолт говорив про цю ідею на самому початку.

Я використовував те, що ми називаємо сухими ефектами для мокрих робіт, деякі мініатюри та дві анімаційні серії.

Що сталося з піратами, яких ми повинні були побачити? Потім ми спускаємося по жолобах і знаходимо те місце, де були Пірати. Але вони всі зникли. Тут немає нічого, крім скелетів!