Sebastiao Salgado відомі цитати

Мова фотографії-це формальна мова. Будь-який фотограф робить щось формальне. Якщо це формальний спосіб спілкування, то це повинен бути естетичний спосіб спілкування.

Знімок зроблений не фотографом, він більш-менш хороший залежно від ваших стосунків з людьми, яких ви фотографуєте.

Для фотографа набагато важливіше мати дуже гарне взуття, ніж дуже хорошу камеру

У "генезисі" моя камера дозволила природі говорити зі мною. І мені випала честь Слухати.

Я не вірю, що людина має стиль. Все, що є у людей, - це спосіб фотографувати те, що у них всередині. Те, що є, виходить назовні.

Я не художник. Художник створює об'єкт. Для мене це не об'єкт, я займаюся історією, я оповідач.

У мене двоє дітей. У мене є дитина з синдромом Дауна, яку я дуже люблю, і моя дружина, яку я люблю.

Я працюю над історіями, а не над окремими картинами.

Звичайно, я продовжу фотографувати. Я люблю фотографувати. Але коли ти старієш, це вже занадто.

Освітлення на Алясці, зокрема, таке гарне. Так красиво! Таке неймовірне світло.

Як і в житті будь-якої людини, були важкі моменти: У мене син з синдромом Дауна; завдяки своїй фотографії я став свідком всіляких проявів людської деградації. Але були і дуже щасливі моменти.

У мене є спосіб фотографувати. Ви працюєте з простором, у вас є камера, у вас є кадр, а потім - частка секунди. Це відбувається інстинктивно. Те, що ви робите, займає частку секунди, воно є і його немає. Але в цю частку секунди приходить ваше минуле, приходить ваше майбутнє, приходять ваші відносини з людьми, приходить ваша ідеологія, приходить Ваша ненависть, приходить ваша любов - все це разом, в цю частку секунди, матеріалізується тут.

Своїми фотографіями я намагаюся підняти питання, спровокувати дискусію, щоб ми могли разом обговорити проблеми та знайти рішення.

Я колишній економіст. Я ніколи не ходив до фотошколи, щоб вивчати фотографію.

Я хочу, щоб світ пам'ятав проблеми та людей, яких я фотографую. Я хочу викликати дискусію про те, що відбувається у всьому світі, і спровокувати дискусію за допомогою цих фотографій. Не більше того. Я не хочу, щоб люди дивилися на них і цінували світло і різноманітність відтінків. Я хочу, щоб вони заглянули всередину і побачили, що таке фотографії, і яких людей я фотографую.

Я намагався покращити спілкування між людьми. Я вважаю, що гуманітарна фотографія схожа на економіку. Економіка-це свого роду соціологія, як і документальна фотографія.

Ми-єдина людська раса, і між усіма людьми має бути взаєморозуміння. Що стосується тих, хто дивиться на проблеми сьогоднішнього дня, я дуже сподіваюся, що вони зрозуміють. Щоб вони зрозуміли, що населення досить велике, що вони повинні бути поінформовані про те, що вони повинні мати економічний розвиток, що вони повинні мати соціальний розвиток, і вони повинні бути інтегровані в усі частини світу.

Ми живемо в суспільстві, де ми ніколи не готуємо людей до того, щоб вони стали спільнотою.

Я працюю поодинці. Люди неймовірні, тому що, коли ти приходиш один, вони приймають тебе, вони захищають тебе, вони дають тобі все, що тобі потрібно, і вони вчать тебе всьому, що ти повинен знати. Коли ви приходите удвох або втрьох, перед вами ціла група людей. Вони не обговорюють з новими людьми те, що для них важливо...

Я розповідаю їм трохи про своє життя, а вони розповідають мені трохи про своє. Сама фотографія - лише верхівка айсберга.

Бувають моменти, від яких ви сильно страждаєте, моменти, які ви не хочете фотографувати. Є люди, які подобаються вам більше, ніж інші. Але ви віддаєте, Ви отримуєте, ви дорожите, ви поруч. Коли ви дійсно поруч, ви розумієте, що бачите, переглядаючи фотографію пізніше.

Я не хочу, щоб хтось цінував світло або палітру тонів. Я хочу, щоб мої фотографії інформували, викликали обговорення - і збирали гроші.

Я виявив, що майже половина планети "недоторкана". Ми живемо в таких містах, як Лондон, Париж або Сан-Паулу, і у нас складається враження, що всі незаймані райони зникли, але це не так.

Знімок робить не фотограф, а людина, яку фотографують.

Настає момент, коли ви вже не фотографуєте, а отримуєте спосіб зробити це абсолютно природно і повноцінно.

Велика частина інформації, яку ми зараз отримуємо, надходить по телебаченню і спотворюється. Фотографія дає можливість приділяти набагато більше часу будь-якій темі. Це відносно дешевий спосіб передачі інформації, який дозволяє фотографу по-справжньому пожити в іншому місці, показати іншу реальність, наблизитися до істини.

Я вірю, що пересічна людина може багато допомогти, не жертвуючи матеріальними благами, а беручи участь, беручи участь у дискусії, по-справжньому дбаючи про те, що відбувається у світі.

Якщо ви фотографуєте людину, що не робить його благородним, то немає сенсу робити цей знімок... ""Якщо ви фотографуєте людину, що не робить його благородним, то немає сенсу робити цей знімок. Такий мій погляд на речі.

Ми-Тварини, народжені на землі разом з іншими видами. З тих пір як ми стали жити в містах, ми стаємо все дурнішими, а не розумнішими. Те, що допомогло нам вижити всі ці сотні тисяч років, - це наша духовність, зв'язок з нашою землею.

Я не релігійна людина. Мова фотографії символічна.

Ви фотографуєте з усією своєю ідеологією.

Я можу бути художником апостеріорі, а не апріорі. Якщо мої картини будуть розповідати історію, нашу історію, історію людства, то через сто років їх можна буде вважати еталоном мистецтва, але зараз вони не сприймаються як твори мистецтва. Я журналіст. Моє життя в дорозі, Моя студія-це ціла планета.

Я подивився крізь призму і врешті-решт відмовився від усього іншого.

Коли я тільки починала, я познайомилася з Картьє-Брессоном. Він був немолодим за віком, але, на його думку, він був наймолодшою людиною, яку я коли-небудь зустрічала. Він сказав мені, що необхідно довіряти своїм інстинктам, бути в курсі своєї роботи і відкинути своє его. Зрештою, моя фотографія вийшла зовсім не такою, як у нього, але я думаю, що ми походили з того самого місця.

Коли ви працюєте швидко, ви вкладаєте в свої знімки те, що принесли з собою, - свої власні ідеї та концепції. Коли ви проводите більше часу над проектом, Ви вчитеся розуміти свої об'єкти. Настає момент, коли фотографуєте не ви. Щось особливе відбувається між фотографом і людьми, яких він фотографує. Він розуміє, що вони віддають знімки йому.

Для мене мистецтво - це таке широке поняття, що мистецтвом може бути все, що завгодно.

Я фотографував кінець епохи, коли машини і комп'ютери замінюють людей-працівників. На цих знімках ми бачимо археологію.

Більше, ніж будь-коли, я відчуваю, що людство єдине. Існують відмінності в кольорі шкіри, мові, культурі та можливостях, але почуття та реакції людей схожі. Люди тікають від воєн, щоб уникнути смерті, вони мігрують, щоб поліпшити свій добробут, вони будують нове життя в чужих країнах, вони пристосовуються до екстремальних умов....

Я стільки разів фотографував сюжети, що показують деградацію планети. У мене була ідея сфотографувати заводи, що забруднюють навколишнє середовище, і побачити всі ці скупчення сміття. Але, врешті - решт, я подумав, що єдиний спосіб дати нам стимул, вселити надію-це показати фотографії незайманої планети, показати її невинність.

Для мене велика честь, що мене порівнюють з Анрі Картьє-Брессоном, але я вважаю, що є велика різниця в тому, як ми вписуємось у сюжети, які ми фотографуємо. Він завжди прагнув до того, щоб вирішальний момент був найважливішим. Я завжди працюю над групою фотографій, щоб розповісти історію. Якщо ви запитаєте, яка фотографія в історії мені найбільше подобається, я не зможу вам цього сказати. Я не працюю над окремою фотографією. Якщо я повинен вибрати одну індивідуальну картину для клієнта, мені дуже важко це зробити.

Звичайно, я не збираюся відмовлятися від фотографії, тому що це моє життя.

..мій спосіб фотографування-це мій спосіб життя. Я фотографую, виходячи зі свого досвіду, свого бачення речей...

Зрештою, єдиною спадщиною, яку ми маємо, є наша планета, і я вирішив поїхати до найбільш незайманих місць на планеті і сфотографувати їх найчеснішим способом, який я знаю, з моєї точки зору, і, звичайно, чорно - білим, тому що це єдине, що ми маємо. Я знаю, як це зробити.