Robert Barry відомі цитати

Я думаю, що слова говорять нам, навіть якщо вони написані на стіні. Тобто ми чуємо їх подумки. Ми говоримо це самі собі. Але вони також є візуальними об'єктами. Ви їх малюєте. Вони спроектовані. Вони кольорові. Вони мають певний розмір. Я розміщую їх у певному місці. Таким чином, це об'єкти, які повинні бути - художні рішення повинні прийматися з точки зору кольору, розміру, лінії і всього іншого.

Мені сподобалася ідея про те, що слова ширяють у просторі, а простір за ними весь час рухається, постійно змінюється.

Текст робить слово більш конкретним. Він як би визначає його в контексті, в якому воно використовується. Якщо його просто вирвати з контексту і представити як свого роду об'єкт, який є ідеєю сучасного мистецтва, ви розумієте. Це схоже на стару ідею сюрреалізму чи кубізму вирвати щось із контексту і поставити в зовсім інший контекст. І це якось надає цьому іншого значення і створює інший світ, в який ми потрапляємо.

І ми живемо в якомусь царстві мови, слів і так далі. Тому ми можемо якось співвідноситися з ними. Вони не існують без нас. Ми створюємо слова.

Я знаю, в чому полягають помилки. Ніщо не ідеально, і я це розумію.

Я намагаюся не маніпулювати реальністю... Що буде, то буде. Нехай все буде як є.

Перш за все, слова представляють ідеї. Це те, що ви повинні зрозуміти. Я маю на увазі, що це не просто об'єкт, а об'єкт з історією, і він наповнений всілякими значеннями та ідеями. Вони існують у світі абсолютно особливим чином. Таким чином, вони як би представляють якийсь аспект світу, який ми сприймаємо, як фотографії, як малюнки дерев або що завгодно. І вони не є однозначними. Вони не є світом, але вони як би ставляться до світу і також існують в світі.

Я завжди займаюся продюсуванням, але завжди є свого роду дедлайн, коли потрібно закінчити роботу. Я роблю це не для шоу. Іншими словами, я не схожа на модельєра, у якого, знаєте, є завдання - випустити повну лінійку або ось так випустити літню лінію.

Мені подобається, коли робота вільно висить у рамці. Я не люблю, коли навколо неї занадто багато рамок, але мені подобається, коли навколо неї залишається трохи вільного простору.

У інертних газах є щось поетичне. І пам'ятайте, перш за все, що вони були абсолютно невідомі сто років тому. Ми просто не знали про них. А потім, коли вони були виявлені в атмосфері, ідея про те, що це матеріал, який можна вдихати і видихати і який на деякий час стає частиною нас, стала ще більш інтригуючою. Назви, Грецькі назви, теж цікаві-якщо перевести як "неон", "ксенон" і так далі, то це досить цікаво.

Мистецтво було тим, чим я насправді цікавився, можливо, більше, ніж письмом чи чим-небудь іншим.

Значна частина критики щодо моєї роботи була досить хорошою, але іноді це було не так. І я просто відчував, що вони абсолютно не розуміють, що я роблю. Це були їхні обмеження щодо того, яким, на їхню думку, має бути мистецтво, або якою, на їхню думку, має бути моя робота щодо попередніх робіт, чи щось подібне.

Я відвідував мистецькі курси, лише в тому сенсі, в якому я мав можливість - я відвідував мистецькі курси, які були веселими, які мені подобалися, але це була лише якась загальна освіта, яку я отримав, звичайний академічний диплом, але у мене було відчуття, що мистецтво це те, що мені дуже подобалося найбільше, але я не був впевнений, що це все.

Я ходила до парафіяльної школи "Богоматір милосердя" і вступила до Фордхемської підготовчої школи, але це тривало лише близько року, а потім я... для мене це було як потрапити в якийсь концентраційний табір. Я була не дуже щаслива. І я пішов туди лише тому, що саме туди поїхав мій брат.

Розробка власного стилю стала для мене чимось дуже цікавим і важливим.

Я любив музику. Музика була важливою справою, і я почав колекціонувати платівки. У мене була велика колекція джазових платівок, і це було ще щось, що я любив слухати. Вночі з'явився... як, чорт візьми, його звали? Там був знаменитий джазмен Коллінз, якого я любив слухати вечорами, і ще кілька хлопців.

У мене багато ідей для творчості. І насправді у мене немає часу, щоб втілити їх усі.

Я просто пробую речі, і чи подобається це людям, чи вважаю це успішним чи ні, я просто роблю це.

Я дуже щасливий художник у тому сенсі, що все життя у мене було багато можливостей робити те, що я хочу.

Якщо хтось дасть мені шанс щось зробити, я скористаюся цим простором, цим часом, цим світлом, чим би це не було, і спробую з цим попрацювати.

Я дуже щедрий до своїх дилерів, що стосується мистецтва, яким вони володіють. У них у всіх є дуже хороший вибір робіт, з якими вони можуть працювати. І це їхня справа-знайти дилерів. Я не втручаюся в їх продажі.

Я ніколи не звертався до дилерів. До мене завжди зверталися дилери, куратори чи хтось інший.

Насправді я художник, який дуже добре працює під тиском. Мені подобається, коли у мене є терміни.

Іноді я працюю з дилерами, а іноді люди просто звертаються до мене. У більшості комісій вони просто знають мене. Вони щось побачили і просто звертаються до мене.

Я працюю в стислі терміни. Жахливо бути художником, коли ти просто створюєш роботу, і всім про це байдуже. Ніхто не хоче її показувати.

У мене ніколи не бракувало ідей для виставок. Я завжди просто вигадую їх, а галеристи ні - вони давно перестали вказувати мені, що я повинен показувати в їх галереї. Вони просто не роблять цього. Я показую те, що хочу показати. Вони дуже щасливі, і, наскільки я знаю, їм завжди подобалося все, що я показував, навіть якщо там не було чого продавати.

Якщо ви дієте певним чином і мислите в певному напрямку, раптом з'являються можливості. І якщо ви відкриті для цього, якщо ви не надто прив'язані до свого стилю або до того, що, на вашу думку, працює.

Слова мають дуже сильне значення, і люди, читаючи їх, реагують на них по-своєму. Вони можуть багато розповісти про ваше життя та подібні речі.

Перш за все, я вважаю малюнки закінченими творами мистецтва. Однак ідеї можуть бути розвинені в щось більше. Я більше не роблю стільки малюнків, оскільки працюю з мовою. Раніше я робила більше, коли працювала зі скульптурними виробами, особливо зі шматочками дроту.

Я роблю кілька малюнків для настінних прикрас. Я розробляю кілька ідей для великомасштабних настінних прикрас, де мені потрібно правильно розставити слова або підібрати пропорції. Я зберігаю їх у своїх файлах. Це не виставка, а лише частина моїх записів, мого архіву.

Малюнки, які я показую, малюнки, які я дарую людям, самі по собі є закінченими роботами. Вони призначені для того, щоб про них думали саме так, і не обов'язково призводять до створення більших творів або чогось подібного. Саме так я працюю зараз.

Мені подобаються певні типи оправ для роботи. Це важливо.

Мені пощастило в одному: у мене в студії не так багато робіт. Більшість з них або розпродані, або знаходяться в галереях. Я працюю з багатьма галереями.

І так, є речі, які я хочу зберегти, які мені подобаються, особливо коли їх залишилося зовсім небагато. Я просто хочу зберегти ці маленькі нагадування про своє минуле. Є кілька малюнків 60-х років, кілька невеликих картин 60-х, які я зберігаю.

Я брав участь у конкурсах на отримання комісійних. Я виграв більшість із них і програв кілька. В основному, я вигравав.

Після того, як я намалював дерева, поєднуючи їх зі словами, я почав це робити - я робив це дуже короткий час. Потім це як би перетворилося на просте зображення гілок дерева, що спускаються до стовбура, а потім переходять в кореневу систему. Отже, я показав гілки та коріння дерева, які були приблизно однаковими. Під землею відбувається стільки ж, скільки і над землею, що ви можете бачити.

Найголовніше, що я намагаюся не повторюватися.

Я думаю, ви все одно вимовляєте це слово подумки. Коли ви дивитесь на слово, ви його вимовляєте.

А стиль, між іншим, дуже важлива річ. Це як ваш підпис, ваш почерк або щось, що ви розробляєте, що є вашим способом представити себе, а також вашим поглядом на мистецтво-як створити мистецтво.

Я хотів, щоб мій стиль був дуже впізнаваним.

І коли ви дієте в рамках свого стилю, який є вашим світом, в якому ви дієте, тоді це також матиме сенс і для вас. А ось чи має це сенс для когось стороннього, насправді не має значення. Ви просто робите це, а потім виявляєте, що інші люди починають сприймати це з розумінням і дозволяють собі потрапити у ваш погляд на речі.

Зі мною дуже легко. Мені подобається займатися своєю справою. Я ні в чому не обмежую себе. Власниками є колекціонери, а не я, тільки не я.

Єдина проблема, з якою я іноді стикаюся, - це якщо я прошу якусь річ для групової виставки, якщо я прошу якусь річ-я хотів би включити її у виставку, іноді колекціонери стають власниками і не хочуть, щоб щось сталося. Скажімо, ви отримуєте повний кредит, розумієте? Ви даєте їм своє ім'я, каталог, і це завжди додає цінності твору, знаєте, чим більше він виставляється, і бла-бла-бла.

Я задоволений тим, що більшість моїх відгуків були дуже позитивними. Я отримую досить хороші відгуки. Були і некритичні. Я думаю, що вони надзвичайно хороші - люди, які їх написали, насправді, відверто кажучи, не розуміють, на що вони дивляться, або мають дуже упереджене уявлення про те, яким має бути Концептуальне мистецтво, або про те, де я перебуваю, або про те, що я можу змінити те, що я зробив, порівняно з тим, що я робив 20 років тому. Але завжди є якась причина, чому вони просто розуміють це неправильно. І, звичайно, це ніяк не впливає на мою роботу.

Для мене важливий простір між речами. Проекції, ця темрява між словами або зображеннями дуже важливі.

Я маю на увазі, що частина виправдання мистецтва-це історія мистецтва, той факт, що ви є частиною цієї традиції. Насправді ви не можете діяти поза нею. Отже, шукаючи, про що насправді йдеться у цій роботі, якщо я дивлюся на Веласкеса, якщо я дивлюся на "Меніни", або на "гобеленових ткачів" [1657], або на щось інше, і насправді вивчаю це, і намагаюся зрозуміти, про що насправді йдеться у цій картині, тоді я знаходжу взаємозв'язок між тим, що я намагаюся зробити і що він робив.

Я завжди шукаю зв'язок між своїми роботами та старими майстрами.

Я не людина, і моя дружина теж, ми насправді не ходимо на пляж чи щось інше. Ми їздимо в міста.

Перше, куди я намагаюся ходити, коли у мене є вільний час, - це музеї. Я великий любитель музеїв.

У якийсь момент, коли я навчався в школі, я думав стати мистецтвознавцем. І не будучи художником, я вирішив, що стану художником, але я справді одержимий історією мистецтва і, в основному, майстрами.