Brian Ferneyhough відомі цитати

Через дивний переклад багато таких наборів інструкцій все одно читаються як вірші.

У будь-якому випадку, чим менше існує меж, що перешкоджають вільному переміщенню між усіма формами людського пізнання, тим краще.

Коли я говорю про" цикли", я маю на увазі тривалі інтервали відносної однорідності, якщо не у вирішенні проблем, то принаймні щодо постійності їх здатності продуктивно дратувати.

Це все ще правда, що легше скласти вірш як інструкцію з налаштування відеомагнітофона, ніж написати твір, використовуючи просту настройку, як симфонію.

Це стало можливим тільки завдяки тривалим періодам часто досить болючих роздумів і перетравлення.

Отже, ми всі втомилися. Що тепер? Рукописи, написані в Club Med?

Ідея "машинної збірки", зокрема, дуже чужа моєму сприйняттю, оскільки вона передбачає відносну байдужість шарів один до одного в процесі будівництва.

Я б не сказав, що сьогодні я був "студентом" філософії, хоча в молодості я був досить глибоко захоплений деякими аспектами діяльності британських прагматиків.

Я часто складаю всю метричну структуру твору в модифікованій циклічній формі, де кожен циклічний оборот зазнає певної форми "варіації", ніби довжина такту є конкретним музичним "матеріалом".

Останні дев'ять років у Сан-Дієго були таким періодом сумнівів.

Мені не подобається слухати свою музику, навіть нові твори. Загалом, вони звучать приблизно так, як я очікував, Тож це те, чого я хотів, і все.

Безумовно, перебування в Каліфорнії сприяло постійному переосмисленню природи, цілей і актуальності сучасного мистецтва, зокрема музики, для суспільства, яке, за великим рахунком, цілком справляється і без них.

Композитори ведуть діалог - і нав'язливі, запеклі суперечки-з іншими композиторами, часто протягом кількох століть.

У своєму недавньому струнному тріо я намагаюся поєднати два абсолютно різні набори формальних стратегій, обидва з яких, зрештою, повертаються до історичного прецеденту.

Західний музичний канон виник не просто в результаті накопичення, а й в результаті протидії і підривної діяльності як з боку правлячих кіл, від яких залежали засоби до існування композиторів, так і з боку інших музичних колективів.

Як необхідна передумова для створення нових форм самовираження, я вважаю, можна стверджувати, що нинішня сприйнятливість однозначно сприймає поняття вичерпання як вичерпну можливість, хоча де-факто це здається досить обмежуючим.

Я вважаю, що масштаби та наслідки впливу таких сил призвели до того, що мій особистий ритуал звітування в основному застарів. Ось як іноді йдуть справи.

Звідси мій акцент на стилістичній безперервності від роботи до роботи, а не на конкретних споріднених зв'язках між окремим твором та іншими членами його стилістичної "сім'ї" у зовнішньому світі.

Якщо твір мистецтва повинен продовжувати втілювати бачення як буття у світі, так і його частини, але, тим не менш, якимось чином бути чимось більшим, ніж просто ще одним об'єктом у зростаючому безладі, я думаю, це той конкретний момент, коли це має бути забезпечено.

Що змушує інновації певної якості або кількості зберігати свою новизну протягом багатьох років?

Якщо ніщо не піддається ризику, значить, нічого не встановлено.

Сумнів в природі і наслідки порогових ситуацій неминуче тягне за собою невдачу, хоча б в чисто технічному сенсі проникнення в простір, де переважаючі критерії успіху практично не застосовуються.

У моїй моделі важливі явища інтерференції виникають, коли окремі шари контактують. Я вважаю, що ці хаотичні коливання і є те, про що насправді моя музика.

Здавалося б, навіть для мистецтва, зайнятого кордонами і злочинами, існує межа, за якою твір досягає критичної точки і стає справжнім провалом, простим експериментом.

Коли я виїжджав з Європи в 1987 році, я зробив це з думкою, що моє бажання як викладача композиції лише виграє від деякого стриманого ставлення до певних тенденцій, які я спостерігав протягом кількох років із зростаючою тривожністю.

Іноді людина може бути настільки тісно залучена до того, що відбувається, що ширший контекст втрачається з поля зору.

Насправді, більшість речей, які я говорю публічно, більш-менш безпосередньо пов'язані з моєю власною композиційною практикою, тому я повинен бути обережним з узагальненнями, щоб вони не переслідували мене в майбутньому.

Цілком природно, що я не міг передбачити тих величезних змін, які відбулися на цій сцені в результаті возз'єднання Німеччини і пов'язаних з цим подій.

Я не розглядаю силові лінії як руйнівні, за винятком того, що їх можна простежити виключно по траєкторії спотвореного матеріалу, що залишається на їх шляху.