Karlheinz Stockhausen відомі цитати

Я шукач пригод. Мені подобаються винаходи, мені подобаються відкриття.

Всякий раз, коли я відчував радість від того, що щось відкрив, першою зустріччю, не тільки з публікою, але і з іншими музикантами, фахівцями і т.д., було те, що вони відкидали це.

Найголовніше для мене-це трансформація звуку шляхом його уповільнення, іноді надзвичайно сильного, так що внутрішня частина звуку стає зрозумілим ритмом.

Я зрозумів, що всі звуки можуть надати мові сенс.

Почувши певні звуки, ми перестаємо бути однаковими, і це більше стосується тих випадків, коли ми чуємо організовані звуки, звуки, організовані іншою людиною: музику.

Бути в тиші і медитувати на звук - це щось зовсім інше, і дуже скоро це виявлять багато людей, які відчувають, що візуальний світ більше не досягає їхньої душі.

Напади 11 вересня були найбільшим витвором мистецтва у Всесвіті... у порівнянні з цим ми, Композитори, - ніщо

Я склав кілька п'єс, які виконуються на відкритому повітрі, а не тільки в залі для глядачів.

Людина експериментує і завжди повинна вибирати найкращі результати.

Я більше не обмежую себе.

В інших роботах я також проектував звук у вигляді куба з динаміків. Звук може переміщатися по вертикалі і діагоналі з будь-якою швидкістю навколо глядачів.

Або інший важливий процес полягає в тому, що я стискаю довші фрагменти складеної музики, знайдені або створені мною самим, до такої міри, що ритм стає тембром, а формальні підрозділи - ритмом.

З тих пір, як я почав складати музику, я завжди працював у різних темпах, навіть накладав музику різних груп музикантів, співаків, інструменталістів, які грають і співають у різних темпах одночасно, а потім час від часу зустрічаються в одному темпі.

Ні, важлива не лінійність чи нелінійність, а зміна, ступінь переходу від чогось, що не рухається, до інших подій, зокрема з різними темпами.

І винахід трансформацій певних фігур стало найважливішим в музичній композиції.

Але особливо з середини століття ритм музики став дуже нерівномірним.

Більшу частину року я проводив у студії електронної музики на радіостанції в Кельні або в інших студіях, де я продюсував нові роботи з використанням всілякого електронного обладнання.

Повторення засноване на ритмах тіла, тому ми ототожнюємо себе з серцебиттям, або з ходьбою, або з диханням.

І мені завжди цікаво, коли інші музиканти намагаються відкрити для себе нові світи звуку.

І я ніколи не забуду, як вперше скористався можливістю проектувати звук щодня протягом шести-семи годин за допомогою спеціальних пристроїв, створених спеціально для мене.

А гармонія означає, що співвідношення між усіма елементами, що використовуються в композиції, збалансоване, є хорошим.

Отже, кожна робота має своє особисте почуття стилю-мені не подобається загальний стиль, але кожна робота має свій стиль, і я хочу створити стиль для кожної роботи.

Це правда, що в наш час очі домінують над вухами.