-
Чому ми виділяємо художника і позначаємо його? Це вірний спосіб пропустити важливе, суперечливе, те, що робить його унікальним.
-
Більшість людей думають, що художник намагається бути оригінальним, але оригінальність - це останнє, що розвивається в художника.
-
Чудова музика не просто піднімає мені настрій. Вона щось означає. Вона допомагає нам зрозуміти. Вона робить нас щасливими.
-
Тут є ще один цікавий парадокс: занурюючись в те, що ми любимо, ми знаходимо самих себе. Ми не втрачаємо себе. Закохуючись, людина не втрачає свою індивідуальність.
-
Будь-який творець в боргу перед минулим творінням.
-
У дев'ятнадцятому столітті більш грандіозне слово " натхнення "почало замінювати слово" ідея " в мистецтві.
-
Мабуть, найкращий спосіб дослідити невловиме явище, яке називається творчим процесом, - це розібратися з усіма помилками, пояснити, чим творчий процес не є.
-
Так, впливи збагачують, і їх можна знайти в кожному творі мистецтва, навіть у найоригінальнішому.
-
Істина-це велике поняття.
-
Істина має на увазі сенс.
-
Зрозуміти суперечливі якості Моцарта-значить дійсно зрозуміти його геніальність.
-
Для мене Моцарт - це наш Шекспір, той, хто написав найдраматичнішу, найзагадковішу з психологічної точки зору музику. Він поєднував ідеї, які нікому іншому і в голову не прийшли б.
-
Той факт, що Стравінський мав великий вплив на класику, очевидний. Цікаво те, як він використовував її, як він перетворив Баха в Стравінського.
-
Творчий акт - це як написання листа. Лист-це проект; ви не сідаєте за написання листа, якщо не знаєте, що хочете сказати і кому це сказати.
-
Особистість важлива. Вона присутня в кожному творі мистецтва. Коли хтось виходить на сцену під час вистави і має харизму, всі впевнені, що вони мають особистість. Я вважаю, що харизма-це лише форма майстерності. Зазвичай нею володіють Кінозірки. Це має бути у Політика.
-
Очевидно, що все, що відкриває або винаходить вчений, засноване на попередніх відкриттях і винахідницьких прийомах. Те саме стосується і мистецтва.
-
Коли я повернувся до рідного Берліна після Другої світової війни, я помітив, що єдине, що мені справді запам'яталося з берлінських днів дитинства, - це Взуттєвий магазин.
-
Якщо хтось використовує музику, яку насправді не любить, то у нього не вийде зробити її своєю.
-
Ось чому аналогія крадіжки не працює. У випадку з злодієм ми хочемо знати, скільки грошей він вкрав і у кого. У випадку з художником важливо не те, скільки він взяв і у кого, а що він з ними зробив.
-
Кожен може з'єднати воєдино те, що підходить один одному. щоб поєднати те, що не підходить один одному, і змусити це працювати, потрібен такий геній, як Моцарт. І все ж у п'єсі Амадей представлений як дурний хлопчик, якого любили боги.
-
З семи років я займаюся письменництвом і ніколи не переставав складати, але творчий процес для мене так само невловимий, як і раніше.
-
Щоб розібратися в творчості, я повинен задавати творчі, авантюрні питання - такі, на які, цілком ймовірно, неможливо відповісти.
-
Єдина турбота Булеза-це влада. Більше десяти років тому він поступився лідерством в авангарді Штокгаузену. Тепер на його місце прийшли інші. Коли йому потрібна була влада, куди йому було йти? Тому він вирішив стати диригентом. Він чудовий музикант, чудовий інтелектуал. Шкода, що в ньому немає ні краплі людяності. Чи займається він сексом? Я думаю, що ні. Коли чоловіки не мають сексу, вони прагнуть до влади, як одержимі.
-
Я настійно рекомендую не вдаватися в подробиці, наприклад, хто на кого вплинув, а натомість вивчити, як цей вплив трансформується, іншими словами, як художник робить це по-своєму.
-
Мої студенти часто запитують, Яким повинен бути їхній наступний проект. Моя порада: пориньте в музику, яку ви любите, і ви знайдете те, чим хочете займатися; ви відкриєте для себе свій наступний проект.
-
Це той елемент, якого мені не вистачає в електронній музиці - ні виконання, ні повного занурення. Можливо, саме тому мене ніколи особливо не приваблювала електронна музика.
-
За свої тридцять п'ять років Моцарт написав стільки творів, що тільки на те, щоб записати їх, пішло б ціле життя. Ми буквально не знаємо, як йому це вдалося.
-
Я не наважуюся міркувати про науку, але я знаю, що для того, щоб з'явилося мистецтво, потрібні і емоції, і інтелект.
-
Я досі не знаю, звідки беруться нотатки, коли я прийму замовлення на нову роботу.
-
Коли я сідаю і починаю працювати, мене часто охоплює паніка. Я дивлюся на порожній аркуш нотного паперу. Як я можу сказати, що мій твір буде готовий до виконання в січні наступного року, якщо у мене немає рецепта, як його втілити в життя?
-
Більшість художників стикалися з творчою кризою. Ми застрягли у своїй роботі. Ми б'ємося головою об стіну: нічого. Іноді це відбувається тому, що ми намагаємося щось зробити в невідповідний час.
