Edvard Munch відомі цитати

Природа-це не тільки все, що видно оку... вона також включає в себе внутрішні картини душі.

Я більше не буду малювати інтер'єри, в яких чоловіки читають, а жінки в'яжуть. Я буду малювати живих людей, які дихають, відчувають, страждають і люблять.

З мого гнилого тіла виростуть квіти, і я буду в них, і це вічність.

Малюючи картину за картиною, я слідував враженням, які вловлював мій погляд в моменти загострення. Я малював лише спогади, не додаючи нічого, жодних деталей, яких я не бачив. Звідси простота картин, їх порожнеча.

Сама людина вважає, що всі інші портрети добре схожі один на одного, крім його самого.

Я малюю не те, що бачу, а те, що я бачив.

Легко можна сказати, що творець картин в Сикстинській капелі був перш за все скульптором

Без страху та хвороб я ніколи не міг досягти всього, що маю

Я відчуваю, як природа кричить. Я малював... хмари схожі на справжню кров. Колір пронизливий.

Я не боюся фотографії, поки її не можна використовувати ні в раю, ні в пеклі.

Багатий чоловік, який дає, краде двічі. Спочатку він краде гроші, а потім серця людей.

Я не вірю в мистецтво, яке не є нав'язливим результатом прагнення людини відкрити своє серце

У різні моменти ви дивитесь різними очима. Вранці ви бачите інакше, ніж ввечері. Крім того, те, як ви бачите, також залежить від вашого емоційного стану. Завдяки цьому мотив можна побачити по-різному, і саме це робить мистецтво цікавим.

Фарби починають жити своїм власним чудовим життям після того, як вони були нанесені на полотно.

Мій страх перед життям необхідний мені, як і моя хвороба. Без тривог і хвороб я - корабель без керма. Моє мистецтво засноване на роздумах про те, що я відрізняюся від інших. Мої страждання-це частина мене самого і мого мистецтва. Вони не відрізняються від мене, і їх знищення знищило б моє мистецтво. Я хочу зберегти ці страждання

Коли я малюю, я ніколи не думаю про продаж. Люди просто не розуміють, що ми малюємо для того, щоб експериментувати і розвиватися, прагнучи до великих висот.

Скільки я себе пам'ятаю, я страждав від глибокого почуття тривоги, яке намагався висловити в своєму мистецтві.

Хвороба, божевілля та смерть були ангелами, які відвідували мою колиску і з тих пір супроводжували мене протягом усього життя.

Мистецтво народжується з радості і болю...Але в основному з болю.

Без тривог і хвороб я був би схожий на корабель без керма.

Я не вірю в мистецтво, яке не народжується з потреби людини відкрити своє серце.

Моя воля перевершує мої таланти.

Деякі кольори гармоніюють один з одним, інші просто конфліктують.

Фотографія-це мистецтво, яке зворушує до глибини душі.

У дитинстві я завжди відчувала, що до мене поводяться несправедливо, що я залишилася без матері, хвора і що над моєю головою нависла загроза покарання в пеклі

Живопис маслом-це розвинена техніка. Навіщо йти в зворотному напрямку?

Мій прорив в житті стався дуже пізно, по-справжньому він почався тільки в 50 років...У мене з'явилися сили для нових вчинків та ідей.

Цей вид живопису у великих рамах-мистецтво буржуазної вітальні. Це мистецтво арт-дилерів, і воно з'явилося після громадянських воєн, що послідували за французькою революцією.

Якщо те, що ви хочете зобразити, - це емоційний настрій у всій його силі... тоді ви не повинні сидіти і дивитися на все підряд, а зображати це саме так, як ви це бачите.

Мені випала унікальна роль на цій землі: вона була дана мені життям, повним хвороб, нещасливих обставин і моєї професії художника. Це життя, в якому немає нічого, що нагадує щастя, і більше того, я навіть не прагну до щастя.

І я часто прокидався ночами і широко розплющеними очима оглядав кімнату: невже я в пеклі?

Величезна кількість чесних реалістів, які свято вірять в те, що вони чогось досягли, просто тому, що вони в сотий раз говорять вам, що поле зелене, а будинок, пофарбований в червоний колір, пофарбований в червоний колір.

Але чи можуть вони [великі твори] позбутися хробака, який сидить і гризе коріння мого серця? Ні, ніколи.

Той, хто вміє сприймати кольори, може стати художником. Справа лише в тому, чи відчувала людина щось чи ні, і чи має вона сміливість говорити про те, що вона відчувала.

Звичайно, стілець може бути таким же цікавим, як і людина. Але спочатку людина повинна побачити стілець... Ви не повинні малювати стілець, а тільки те, що хтось відчув з цього приводу.

Я йшов по дорозі з двома друзями. Сонце сіло. Я відчув напад меланхолії. Раптово небо забарвилося в криваво-червоний колір... Я стояв, тремтячи від страху. І почув гучний, нескінченний крик, що пронизав природу.

Академії мистецтв-це не що інше, як чудові фабрики з виробництва картин: талановитих людей підживлюють з одного боку, і вони стають механічними верстатами для малювання.

Все моє життя пройшло в ходінні по краю бездонної прірви, в стрибках з каменю на камінь. Іноді я намагаюся зійти зі своєї вузької стежки і влитися в вируючий потік життя, але мене завжди невблаганно тягне назад, до краю прірви, і там я буду йти до тих пір, поки, нарешті, не впаду в прірву.

Твір мистецтва може бути створено тільки зсередини людини. Мистецтво-це форма зображення, що формується нервами, серцем, мозком і оком людини.

Те, як людина бачить, також залежить від її емоційного стану. Ось чому на мотив можна дивитися так по-різному, і саме це робить мистецтво таким цікавим.

Коли я малюю людину, її вороги завжди знаходять у портреті гарну схожість.

Так само, як Леонардо да Вінчі вивчав анатомію людини і розтинав трупи, я намагаюся розтинати душі.

Як і Мікеланджело та Рембрандта, мене більше цікавить лінія, її підйом і падіння, ніж колір

З моменту мого народження ангели тривоги, турбот і смерті були поруч зі мною, супроводжували мене, коли я грав, супроводжували мене в променях весняного сонця і в променях літнього пишноти. Вони стояли поруч зі мною ввечері, коли я закривав очі, і лякали мене смертю, пеклом і вічним прокляттям.

Без страху і хвороб моє життя було б схоже на човен без весел.

Мені здавалося, що нас з'єднують невидимі нитки - я відчував, як невидимі пасма її волосся все ще обвиваються навколо мене, - і коли вона повністю зникла за морем, я все ще відчував це, відчував біль, від якої обливалося кров'ю моє серце, тому що ці нитки не можна було розірвати.

Твоє обличчя укладає в собі красу всієї землі. Твої губи, червоні, як дозріває фрукт, злегка відкриваються, немов від болю. Це посмішка мерця. Тепер рука смерті стосується життя. Викуваний ланцюг, який пов'язує тисячі померлих сімей з тисячами прийдешніх поколінь.

Я йшов стежкою з двома друзями - сонце сідало-раптом небо забарвилося в криваво - червоний колір - я зупинився, відчуваючи себе знесиленим, і притулився до паркану-над синьо-чорним фіордом і містом були кров і язики полум'я - “мої друзі пішли далі, а я стояв там, тремтячи від занепокоєння, і відчував нескінченний крик, що розноситься по природі.

Молодь повинна йти вперед і процвітати. Всі ці молоді художники-дуже талановиті люди, але всі вони пишуть фрески.

Записи, які я зробив, - це не щоденник у звичному розумінні цього слова, а частково довгі записи моїх духовних переживань, а частково прозові вірші.