Marc Chagall відомі цитати

Велике мистецтво починається там, де закінчується природа.

Мене цікавить лише любов, і я спілкуюся лише з речами, які обертаються навколо любові.

Робота полягає не в тому, щоб заробляти гроші; ви працюєте, щоб виправдати своє життя.

Якщо я творю від серця, то майже все виходить; якщо від голови, то майже нічого.

Якщо все життя неминуче рухається до свого кінця, то ми повинні під час нашої власної розфарбувати її нашими фарбами любові і надії.

Всі кольори-друзі своїх сусідів і коханці своїх протилежностей.

Мене звуть Марк, У мене чутливе емоційне життя і порожній гаманець, але кажуть, що у мене є талант.

Коли я закінчую роботу над картиною, я прикладаю до неї якийсь предмет, створений Богом,-камінь, квітка, гілку дерева або Свою руку - в якості останнього тесту. Якщо картина стоїть поруч з тим, що не може створити людина, картина справжня. Якщо між ними виникає протиріччя, то це погане мистецтво.

Любов і фантазія йдуть рука об руку.

Я маленький єврей з Вітебська. Все, що я малюю, все, що я роблю, все, ким я є, - це просто маленький єврей з Вітебська.

Незважаючи на всі біди нашого світу, в глибині душі я ніколи не відмовлявся від любові, в якій був вихований, і від чоловічої надії на любов. У житті, як і на палітрі художника, є тільки один-єдиний колір, який надає сенс життя і мистецтва, - колір любові

Те, що я маю на увазі під "абстрактним", - це те, що спонтанно оживає завдяки гамі контрастів, пластичних і водночас психічних, і наповнює як картину, так і погляд глядача уявленнями про нові та незнайомі елементи.

Ви не можете пояснити мене за допомогою "ізмів". Вони дуже шкідливі для художника. У що потрібно вірити, так це в колір.

Зміни в структурі суспільства і в мистецтві викликали б більше довіри, якби вони відбувалися з душі і духу. Якби люди уважніше читали слова пророків, вони б знайшли ключі до життя.

У мистецтві, як і в житті, можливо все, якщо воно засноване на любові.

Весь наш внутрішній світ-це реальність, і, можливо, більше, ніж наш видимий світ.

Колір-це все. Коли колір правильний, форма правильна. Колір-це все, колір - це вібрація, подібна до музики; все-це вібрація.

Гідність художника полягає в тому, що він зобов'язаний пробуджувати в світі почуття подиву. Під час цього тривалого неспання йому часто доводиться змінювати методи стимуляції; але в той же час він сам бореться з постійною схильністю до сну.

Який геній цей Пікассо. Шкода, що він не малює.

Чим вільніше душа, тим більш абстрактною стає живопис.

Час-це річка без берегів.

Ви могли б годинами гадати, що означають квіти, але для мене вони - саме життя, у всьому її радісному блиску. Ми не могли обійтися без квітів. Квіти допомагають забути про життєві трагедії.

Я прагну привнести в свій живопис психічний шок, який завжди мотивований живописними міркуваннями, тобто четвертим виміром.

Пальці повинні бути виховані, великий палець народжується знаючим.

Одного прекрасного дня, коли моя мама ставила хліб у духовку, я підійшов до неї і, взявши за замазаний борошном лікоть, сказав: "Мамо, я хочу стати художником".

Я працюю в середовищі, яке мені зараз подобається.

Мистецтво має бути вираженням любові, інакше воно-ніщо.

Для мене вітраж - це прозора перегородка між моїм серцем і серцем усього світу.

Я працюю в Парижі. Ні на один день я не можу викинути з голови думку про те, що, можливо, існує щось істотне, якась незмінна реальність, і тепер, коли я втратив все інше (слава Богу, це втрачається саме по собі), я не можу позбутися цієї думки. Я намагаюся зберегти це і, крім того, не зупинятися на досягнутому. Одним словом, я працюю.

Якщо в моїй картині і виявляється символ, то це не входило в мої наміри. Я не прагнув такого результату. Це те, що можна знайти пізніше і що можна інтерпретувати на свій смак.

У нашому житті є один-єдиний колір, як на палітрі художника, який надає сенс життя і мистецтва. Це колір любові.

Я обожнюю театр, і я художник. Я думаю, що ці двоє створені для шлюбу по любові. Я Віддам всю свою душу, щоб довести це ще раз.

Колір-це вібрація, подібна музиці; все є вібрацією.

Чи дасть мені Бог або хтось інший силу втілити свій подих на полотнах, зітхання молитви і печалі, молитву про спасіння, про відродження?

Любов моєї матері до мене була настільки великою, що я доклав багато зусиль, щоб виправдати її.

Головне-це мистецтво. живопис, вид живопису, який сильно відрізняється від того, яким його всі уявляють. Але який саме? Чи дасть Бог або хтось інший мені сили вдихнути в мої картини подих молитви і скорботи, подих молитви про Спокуту і воскресіння?

Для мене Христос завжди символізував справжній тип єврейського мученика.

Моцарт ніколи нічого не складав, ніколи! Він копіював те, що було написано у нього в душі.

Чи можуть мої слова передати вам трохи солодкості, ніжності та ласки?

Якщо я творю серцем, майже всі мої наміри залишаються в силі. Якщо головою-майже нічого. Художник не повинен боятися бути самим собою, висловлювати тільки себе. Якщо він абсолютно щирий, то те, що він говорить і робить, буде прийнятним для інших.

Я-дитина, яка досягає успіху.

Тільки моя країна-це країна моєї душі.

Мистецтво, як мені здається, - це перш за все стан душі.

Мої руки були занадто м'якими.. Мені потрібно було знайти якусь особливу діяльність, якусь роботу, яка не змусила б мене відвернутися від неба і зірок, що дозволило б мені відкрити сенс життя.

Ми всі знаємо, що хороша людина може бути поганим художником.Але ніхто ніколи не стане справжнім художником, якщо він не є великою людиною, а значить, і хорошою людиною.

Жодна академія не змогла б дати мені всього того, що я дізнався, побувавши на виставках, у вітринах магазинів і музеях Парижа. Починаючи з ринку, де через брак грошей я купив тільки шматочок довгого огірка, і закінчуючи робітником в синьому комбінезоні, найзапеклішим послідовником кубізму, все свідчило про явне прагнення до пропорцій, ясності, точному відчуттю форми, про більш мальовничому вигляді живопису, навіть на полотнах другосортних художників.

Мої роботи дорогі мені, кожна по-своєму, і мені доведеться відповісти за них в День Страшного Суду. Одному Богу відомо, чи побачу я їх коли-небудь знову. Зовсім не рахуючи грошей, які я збирався отримати за їх продаж там (виставка в галереї "Штурм", Берлін, червень-липень 1914 року), а це чимала сума..

Але мої знання про марксизм обмежувалися тим, що я знав, що Маркс був євреєм і що він мав довгу білу бороду. Я сказав Луначарському (політичному комуністу, уповноваженому з питань освіти, 1918, fh): "що б ви не робили, не питайте мене, чому я намалював блакитним або зеленим, і чому ви бачите теля в животі корови, і так далі. З іншого боку, будь ласка: якщо Маркс такий мудрий, нехай повернеться до життя і пояснить це сам". Я показав йому свої полотна.

Це не може бути точним і в той же час залишатися правдою.

Незважаючи ні на що, досі немає кращого покликання, ніж продовжувати терпіти те, що відбувається, і працювати в ім'я нашої місії, в ім'я того духу, який живе в нашому вченні та в нашому баченні людства та мистецтва, духу, який може повести нас, євреїв, справжнім шляхом. і просто шлях. Але на цьому шляху народи проллють нашу кров і кров інших людей.