George Steiner відомі цитати

коли помирає мова, разом з ним помирає спосіб розуміння світу, спосіб погляду на світ.

Жінки розпочали свою внутрішню емансипацію, отримавши доступ до літератури, отримавши доступ до світу через книги; доступ, якого вони не могли мати ні в соціальному, ні в політичному, ні, звичайно, в економічному плані у світі в цілому.

Той не є істинним читачем, хто не випробував на собі докірливого чарівності величезних полиць з непрочитаними книгами, нічних бібліотек, про які Борхес пише легенди. Немає такого читача, який не чув би внутрішнім слухом заклику сотень тисяч, мільйонів томів, які стоять на полицях Британської бібліотеки і просять, щоб їх прочитали. Бо кожна книга має ставку проти забуття, ставку проти мовчання, яку можна виграти лише тоді, коли книгу знову відкриють (але, на відміну від людини, книга може століттями чекати можливості воскреснути).

покликання вчителя. Немає більш привілейованого ремесла. Пробудити в іншій людині сили, мрії, що перевершують наші власні; пробудити в інших любов до того, що ми любимо; перетворити своє внутрішнє сьогодення в майбутнє - це потрійна пригода, не схожа ні на одну іншу.

Мова може змістовно описувати лише особливий, обмежений сегмент реальності. Решта, і, мабуть, набагато більша його частина, - це мовчання.

Книги-найкраща протиотрута від болотного газу нудьги та порожнечі

Найважливіша данина, яку будь-яка людина може віддати віршу чи твору прози, який він по - справжньому любить, - це вивчити їх напам'ять. Не в розумі, а напам'ять; цей вираз життєво важливий.

Слова, просочені брехнею або жорстокістю, нелегко повернути до життя.

Ми знаємо, що людина може ввечері читати Гете або Рільке, що він може грати Баха і Шуберта, а вранці вирушати на свою денну роботу в Освенцим.

Кожна мова-це цілий світ. Без перекладу ми жили б у парафіях, що межують з мовчанням.

Книги не поспішають. Акт творіння не поспішає; він читає нас, він дає нам безмежні переваги.

Ніщо так не свідчить про ослаблення, занепад Західної уяви, як наша нездатність відреагувати на висадку на місяць. Жоден великий вірш, картина, метафора не були написані про цю захоплюючу дію, про порятунок Прометеєм Ікара або про політ Фаетона до зірок.

Мені знадобилося 10 місяців, щоб навчитися зав'язувати шнурки; я, мабуть, Вила від люті та розчарування. Але одного разу я змогла зав'язувати шнурки. Цього у вас ніхто не відніме. Я глибоко не довіряю педагогіці невимушеності.

Я знаходжу, що багато текстів безбарвні, обмежені в коштах, не бажають йти на стилістичний ризик. Часто щось виходить не так; не мені судити. Іноді, я сподіваюся, все виходить правильно.

Я вважаю, що твір мистецтва, як метафори в мові, може задавати найсерйозніші, найскладніші запитання таким чином, щоб читачі насправді могли відповісти на них самі; що твір мистецтва набагато більше, ніж есе чи трактат, залучає читача, кидає йому прямий виклик і втягує в дискусію.

Зрозуміти - значить розшифрувати. Почути значення - значить перевести.

Для багатьох письменників і мислителів, хоча і не для всіх, інший текст є або може бути найбільш оголеною і насиченою життєвою силою... Поняття алюзії або аналогії абсолютно неадекватно. Для Данте ці інші тексти є органічним контекстом ідентичності. Вони так само безпосередньо пов'язані з життям, як і життя пов'язане з ними.

Функції технічної інформації, історичних записів, аналітичних аргументів, які були невід'ємними та очевидними для використання вірша Данте, тепер майже повністю стали частиною "прозаїка".

Не було б історії, якою ми її знаємо, ні релігії, ні метафізики, ні естетики, якою ми їх пережили, без початкового акту довіри, більш фундаментального, більш аксіоматичного, ніж будь-який "соціальний контракт" або завіт з постулатом божественного. Це встановлення довіри, це входження людини в місто людей і є те, що знаходиться між словом і світом.

Міркування поета можна порівняти зі слідом зарядженої частинки в хмарній камері. Енергетичне поле асоціацій і конотацій, обертонів і підтекстів, ребусів і омофонів оточує його рух і виривається з нього в контексті зіткнення... У Західній поезії велика частина зарядженої субстанції - це поезія минулих років.

Мої художні роботи відносяться до категорії тих викладачів, критиків, вчених, які хотіли б раз або два в житті спробувати свої сили.

Кожен з моїх опонентів, кожен з моїх критиків скаже вам, що я фахівець широкого профілю, занадто розрісся в епоху, коли це більше не робиться, коли відповідальне знання - це спеціалізоване знання.

Мені дуже шкода, але я абсолютно переконаний, що в даний момент немає реальної перспективи для великих надій в людських справах.

У мене є студенти, які зараз займають кафедри на п'яти континентах. Вони запрошують мене на свої церемонії відкриття. Це величезна нагорода.

Мій Батько любив поезію та музику. Але в глибині душі він вважав, що викладання - це найкраще, що може зробити людина.

З огляду на мій вік, я, ймовірно, близький до завершення своєї кар'єри письменника, вченого, викладача. І я хотів би розповісти про речі, які я не зможу зробити.

У мене є всі підстави вважати, що окремий чоловік чи жінка, які вільно володіють кількома мовами, спокушають, володіють, запам'ятовують по-різному залежно від того, як вони використовують відповідну мову.

Головним у всьому, чим я є, у що вірю і що написав, є моє здивування, яким би наївним це не здавалося людям, що людську мову можна використовувати як для благословення, любові, творення, прощення, так і для тортур, ненависті, руйнування і анігіляції.

Той, хто прочитав "метаморфози" Кафки і може, не здригнувшись, дивитися в своє дзеркало, може технічно вміти читати друковані тексти, але неписьменний в єдиному сенсі, який має значення.

Бути європейцем означає Намагатися морально, інтелектуально та екзистенційно примирити протилежні твердження та практику міста Сократа та міста Ісаї.

Ідея подорожувати в далекі країни з метою вивчення чужих народів і культур властива тільки західній людині; вона виходить від хижацького генія греків; жоден первісний народ ніколи не приходив вивчати нас. З одного боку, це безкорисливий, інтелектуально натхненний порив. Це одне з наших достоїнств. Але, з іншого боку, це невід'ємна частина експлуатації. [] Західна одержимість дослідженнями, аналізом, класифікацією всіх форм життя сама по собі є способом підпорядкування, психологічного і технічного панування.

Звичайна людина кидає тінь у спосіб, який ми не зовсім розуміємо. Геніальна людина відкидає світло.

Є щось жахливо неправильне в культурі, сп'янілої шумом і товариськістю.

Мова-це головний інструмент відмови людини приймати світ таким, яким він є.

Буква вбиває дух. Письмовий текст ньому перед обличчям виклику, на який він відповідає. Він не допускає внутрішнього зростання і виправлення. Текст підриває життєво важливу роль пам'яті.

Розмови не можна ні перевірити, ні сфальсифікувати в будь-якому суворому сенсі. Це таємниця Полішинеля, яку герменевтики та естетики, від Арістотеля до Кроче, намагалися вигнати або приховати від себе та своїх клієнтів. Ця онтологічна, тобто одночасно початкова і сутнісна аксіома (або банальність) про невикорінність нерозв'язності, проте, потребує ретельного обґрунтування.

Стаючи все більш нездатним створити для себе відповідний міф, сучасна уява починає ритися в Скарбниці класики.

Переважна більшість людських біографій-це сірий перехід між сімейними спазмами та забуттям.

Вік цієї книги майже закінчився.

Для багатьох чоловіків... міазми світу здаються більш задушливими, ніж підбадьорливе повітря війни.

Шепіт загального екстазу звучить хором.

Нова звукова сфера глобальна. Вона з величезною швидкістю поширюється по мовам, ідеологіям, кордонів і рас. Економіка цього музичного есперанто вражає уяву. Рок і поп породжують концентричні світи моди, обстановки і стилю життя. Популярна музика принесла з собою соціологію приватного і суспільного життя, групову Солідарність. Політика Едему стає все більш популярною.

Нами править не буквальне минуле, за винятком, можливо, біологічного сенсу. Це образи минулого.... Кожна нова історична епоха відображає себе в картині і активної міфології свого минулого або минулого, запозиченого з інших культур. Він перевіряє своє почуття ідентичності, регресу або нових досягнень на відповідність цьому минулому.

Здатність будь-якої людини до творчого рефлексу, до морального ризику не безмежна; навпаки, вона може бути швидко поглинена вигадкою, і, таким чином, крик у вірші може звучати голосніше, наполегливіше, реальніше, ніж крик на вулиці зовні. Смерть у романі може збудити нас сильніше, ніж смерть у сусідній кімнаті. Таким чином, можливо, існує прихований, зрадницький зв'язок між культивуванням естетичної реакції та потенціалом особистої нелюдяності.

Якщо в іудейському розумінні мовою Адама була мова любові, то граматика занепалого людини - це мова юридичного кодексу.

Література та мистецтво також є критикою у більш вузькому та практичному сенсі. Вони втілюють змістовні роздуми, ціннісні судження про спадщину та контекст, до яких вони стосуються.

Позбавити дитину чарівності розповіді, стрімкості вірша, усного або письмового, - це свого роду похорон живцем. Це означає замурувати його в порожнечі.

"Орестея", "Король Лір", "Біси" Достоєвського в не меншій мірі, ніж "мистецтво Джотто" або "пристрасті" Баха, досліджують, драматизують ставлення чоловіка і жінки до існування богів або Самого Бога.

Критик живе за рахунок других рук. Він пише про себе. Вірш, роман чи п'єса повинні бути надані йому; критика існує завдяки генію інших людей.

Приватний читач або слухач може стати виконавцем відчутого сенсу, коли вивчить вірш або музичний уривок напам'ять. Вчити напам'ять - значить надавати тексту або музиці внутрішню ясність і життєву силу.