Clement Greenberg відомі цитати

Там, де Старі майстри створювали ілюзію простору, в який можна було уявити себе зануреним, ілюзія, створена модерністом, - це ілюзія, в яку можна зазирнути, крізь яку можна подорожувати тільки поглядом.

Будь-яке глибоко оригінальне мистецтво спочатку виглядає потворно.

Якщо ви хочете змінити своє мистецтво, змініть свої звички.

Тріумф модерністської поезії частково полягає в тому, що вона продемонструвала, до якої міри вірш може обходитися без явного сенсу і в той же час не жертвувати нічим істотним заради свого художнього ефекту. Тут, як і раніше, можна розраховувати на те, що успішне мистецтво пояснить саме себе.

Поет-авангардист або художник, по суті, намагається наслідувати Бога, створюючи щось значуще виключно на власних умовах.

Розчинення образотворчого в чистій текстурі, в уявному чистому відчутті, в нагромадженні повторень, мабуть, говорить про щось глибокому в сучасній чутливості і відповідає на нього.

Як тільки ефективність стає загальноприйнятим правилом, вона стає внутрішнім примусом і тяжіє як почуття гріха, просто тому, що ніхто ніколи не зможе бути достатньо ефективним, так само як ніхто ніколи не зможе бути досить доброчесним. І це нове відчуття гріховності лише ще більше послаблює дозвілля, як у багатих, так і у бідних. Труднощі збереження культурної традиції, орієнтованої на дозвілля, у суспільстві, орієнтованому на працю, самі по собі достатні для того, щоб зберегти нинішню кризу в нашій культурі невирішеною.

Вам це подобається, ось і все, будь то пейзаж чи Абстракція. Вам це подобається. Це вражає вас. Вам не потрібно читати це. Витвір мистецтва-скульптура або живопис - притягує ваш погляд.

Я не знаю"тому що". Коли ви заходите в студію, ви бачите багато робіт. У мене звичка вибирати ту, яка мені найбільше подобається. Якщо ви почнете говорити "тому що", ви перейдете на художній жаргон.

Я б сказав, що художня критика-це, мабуть, найбільш невдячна форма "піднесеного" письма, яку я знаю. Вона також може бути однією з найскладніших... хоча б тому, що дуже мало людей зробили це досить добре, щоб їх запам'ятали.. але я не впевнений, що завдання того варте.

Парадокс еволюції французького живопису від Курбе до Сезанна полягає в тому, що вона була доведена до межі Абстракції самим своїм прагненням передати візуальний вигляд з ще більшою точністю.

Стало очевидним, що мистецтво може мати вражаючий вплив, не будучи насправді чимось вражаючим чи новим. Сам по собі характер того, щоб бути вражаючим, ефектним або засмучуючим, став загальноприйнятим, частиною гарного смаку.

Коли вам щось не подобається, слова приходять на розум з більшою готовністю.

На кожного хорошого мистецтвознавця може припадати десять великих художників.

Головна проблема авангардного мистецтва та літератури, з точки зору фашистів та сталіністів, полягає не в тому, що вони занадто критичні, а в тому, що вони занадто "невинні", що занадто важко впроваджувати ефективну пропаганду, що кітч більш податливий для цієї мети.

Абсолютна чесність не має нічого спільного з" чистотою " чи наївністю. Наївній людині недосяжна повна правда, а абсолютно чесний художник не чистий серцем.

Це також нагадує про те, як в мистецтві черепаха так часто обганяє зайця...

Не всі, але занадто багато найкращих письменників, композиторів та художників нашого часу починають отримувати визнання лише тоді, коли їм більше нічого сказати, і вони починають виконувати замість того, щоб заявляти.

Ніщо не може бути більш далеким від справжнього мистецтва нашого часу, ніж ідея розриву спадкоємності. Мистецтво-це, крім усього іншого, безперервність, і без неї воно немислимо.

Наче естетичну цінність, якість можна зберегти, лише зосередившись на" абсолютному "або" автономному " мистецтві: тобто візуальному мистецтві... яке утримувало, зворушувало і хвилювало глядача так, як не могло б утримати просте прикраса.

З" просунутим " художником зараз неможливо створити портрет.

Велика картина може дати нам уявлення про речі, але відносно маленька картина може найкращим чином відтворити миттєву єдність природи у вигляді виду - єдність, яку очі вловлюють з першого погляду.

Від декору вимагають, щоб він був "просто" приємним, "просто" прикрашаючим, а "функціональна" логіка модернізму, мабуть, не залишає місця для такої "простоти". Це частина жалю до модернізму, одна з тих жертв, які він вимагає...

Реалістичне, натуралістичне мистецтво спотворювало середовище, використовуючи мистецтво, щоб приховати мистецтво; модернізм використовував мистецтво, щоб привернути увагу до мистецтва.

Як тільки ефективність стає загальноприйнятим правилом, вона стає внутрішнім примусом і тяжіє як почуття гріха, просто тому, що ніхто ніколи не зможе бути достатньо ефективним, так само як ніхто ніколи не зможе бути досить доброчесним.

Складність збереження культурної традиції, орієнтованої на дозвілля, у суспільстві, орієнтованому на роботу, сама по собі достатня для того, щоб зберегти нинішню кризу в нашій культурі невирішеною.

Видатний художник-це той, хто знає, як піддатися впливу.

Мистецтво нічого не вирішує ні для самого художника, ні для тих, хто сприймає його твори.