Walter Darby Bannard відомі цитати

Боротьба за оригінальність ненавидить відповідність, але боротьба за те, щоб бути кращою людиною, ігнорує її або використовує її для створення дієвих умовностей.

Коли хороші ідеї знаходять погане використання, в цьому винен Користувач, а не сама ідея.

Великі уми мають великі ідеї. Маленькі розуми використовують великі ідеї, щоб виправдати погані ідеї.

Немає нічого більш безнадійного, ніж спроби виправдати мистецтво словами.

Частина історії-це факти. Інша частина-це те, у що нам легше повірити.

Велике мистецтво не пориває з минулим. Воно пориває з сьогоденням, наслідуючи краще з минулого.

Чим більше у художників свободи робити те, що вони хочуть, тим більше вони роблять того, що роблять інші художники.

Повна свобода послаблює мистецтво, але багато розкриває про характер.

Коли імітація переходить всі межі, це вже не імітація, а тенденція.

Просити мистецтво висловлювати ідеї-це все одно, що просити борця сумо грати в шаради.

Ми повинні відмовитися від роботи, яка замінює досвід і задоволення поясненнями.

Досвід реальний. Живопис, яка народжується з досвіду, реальна. Світ-це ілюзія.

Умовності і обмеження вивільняють пригніченість і пробуджують уяву.

Хороший новий витвір мистецтва може не виглядати як витвір мистецтва. Натхнення не слідує за стилем, воно створює його.

Якби мистецтво залежало від змісту, то одна картина із зображенням яблука була б нічим не гірше іншої.

Талант подібний Насіння, якому потрібна родючий грунт. Талантів не стало менше, але стало менше родючого грунту для їх вирощування.

Мистецтво схоже на метелика, що пурхає над лугом. Аналіз мистецтва схожий на метелика на шпильці. У кожного є своя цінність, але ми завжди повинні усвідомлювати різницю і те, що набуваємо, а що втрачаємо.

Мистецтво розвивається легше, коли ви не думаєте про те, що "повинно" в ньому бути і як це "повинно" бути зроблено. Імпресіоністи навчили нас дивитися і бачити, а не припускати.

Застарілі артефакти минулого "завжди є" активними компонентами теперішнього моменту", коли вони переживаються в теперішньому моменті.

Ми вчимося брехати, вірячи словами, а не досвідом.

Більшість людей вважають факти дратівливими. Факти порушують їх систему заперечення.

Істину не завжди важко знайти; часто вона знаходиться у вас перед очима. Проблема з правдою полягає в тому, що в неї важко повірити. Ще важче змусити повірити інших людей.

Коли натхнення вмирає, імітація процвітає.

Обмеження коштів-необхідна умова досконалості. Творча свобода вибирає свої обмеження. Деструктивна свобода бездумно відкидає їх.

Без ока голова сліпа. Без голови око пливе за течією.

Почніть малювати зі свіжими ідеями, а потім дозвольте картині замінити ваші ідеї своїми ідеями.

Коли в абстрактному живописі можна побачити реалістичні зображення або візерунки, вони часто є паралелями, викликаними процесами в живописі, які перегукуються з процесами в природі.

Тут занадто багато художників, занадто багато дилерів і занадто багато творів мистецтва.

Не має значення, чи називається щось мистецтвом. Важливо те, що відбувається, коли ви просите, щоб це справді було мистецтвом.

Мистецтво-це створення чогось кращого, але ти не знаєш, що саме краще, поки не створиш це сам.

Не вибачайтесь, не виправдовуйте та не раціоналізуйте погане мистецтво чи погану літературу. Якщо ви це робите, ви є частиною цього.

У мистецтві, як і в житті, найкращий спосіб виправити помилки-скористатися ними на свою користь.

Мистецтво - це не"про щось". Мистецтво - це.

Не обов'язково бути печерною людиною, щоб оцінити Ласко по достоїнству.

Якщо ми розглядаємо предмет як чашу, це може перешкодити нам бачити в ньому ремесло, так само, як якщо ми бачимо його як ремесло, це може перешкодити нам бачити в ньому мистецтво. Спочатку подивіться, назвіть пізніше.

Людина повинна мати рацію, перш ніж стати праведною.

Мистецтво змушує вас регулярно винаходити велосипед. Якщо ви цього не робите, мистецтво набридає і відходить у минуле.

Пурпурно-коричневий? Погодьмося , що це / настільки неприємний колір, що ми всі його уникаємо / від нього немає користі/, тож давайте назвемо його червоним / за звуком, який ми видаємо, коли його бачимо.

Припущення, як правило, самовпевнені, але часто правдиві.

Велика частина мистецтва - це просто поверхневий шум.

Звичайно, я розгляну все, що завгодно, але у мене немає ні часу, ні терпіння продовжувати розглядати твори, які, як я знаю, могли б бути кращими. Мені не потрібні твори, які потрібно виправляти, я хочу, щоб вони змусили мене повернутися до студії та виправити власні.

Критик без хорошого ока-все одно що євнух в гаремі.

Жоден піднесений художник за останні п'ятдесят років не зміг примиритися зі своїм мистецтвом, не зіткнувшись з проблемою кубізму.

Художній консенсус-це не критерії, це зручність.

Коли хтось може вигадувати лайно або публікувати безглуздя, і це не тільки виходить з нього, але й прославляється за це, дисципліна перестає бути дисципліною, і її перестають поважати.

Дуже мало людей розуміються на мистецтві. Якщо вам пощастить, вони куплять його з неправильних причин.

Гарне мистецтво, яким би простим або буденним воно не здавалося, завжди передбачає широкий вибір.

Занадто велика свобода перешкоджає вибору. Конструктивна обмеженість робить вибір більш ясним.

Вежа зі слонової кістки - прекрасне місце, поки двері в неї відчинені.

Мистецтво, яке хоче, щоб його відчували, не потребує того, щоб ним захоплювалися.