Richard Diebenkorn відомі цитати

останнє оновлення : 5 вересня 2024 р

other language: spanish | czech | german | french | italian | slovak | turkish | ukrainian | dutch | russian | portuguese

Richard Diebenkorn
  • Я приходжу в студію не для того, щоб щось "сказати". Все, що я роблю, - це дивитися на чисте полотно і ставити на ньому кілька довільних міток, які змушують мене почати щось на зразок діалогу.

  • Якщо ви отримаєте зображення, спробуйте знищити його.

  • Спробуйте зробити те, в чому ви не впевнені. Впевненість може прийти, а може і не прийти пізніше. Тоді це може виявитися цінною помилкою.

  • Всі картини засновані на настрої, на взаєминах з речами або людьми, на цілісному візуальному враженні

  • Помилки не можна стерти, але вони зрушують вас з вашого нинішнього становища.

  • В успішній картині все цілісно-всі частини належать цілому. Якщо ви видаляєте якийсь аспект або елемент, ви позбавляєте його цілісності.

  • Моя свобода буде тим більшою і більш значущою, чим вужче я обмежую поле своєї діяльності і чим більше я оточую себе перешкодами.

  • Я продовжую штукатурити його, поки він не стане таким, як я хочу, з точки зору всього, що я знаю і думаю про живопис зараз, а також з точки зору початкового спостереження.

  • У міру просування роботи її здатність викликати відгук зростає. Здається, настає оптимальний момент, коли ця здатність досягає максимуму, який якраз передує моменту, коли "викликати" більше не підходить. "Диктат" - ось слово, що позначає цей стан, а тиранія-його противник.

  • Я хотів би, щоб кольори, їх форми та розташування були обрані відповідно до умов загального простору на момент їх розгляду та продиктовані ними.

  • Можливо, дана людина, чашка або пейзаж втрачаються до того, як людина приступає до малювання. Фігура має постійний і невизначений вплив на картину в міру розвитку полотна. Представлені форми наповнені психологічним почуттям. Це не може бути просто живописом.

  • Я довіряю символу, до якого приходять при створенні картини. Значущі Символи не винаходяться самі по собі, вони створюються або виявляються як символи пізніше.

  • Хочеться побачити штучність не тільки предмета, а й самої речі.

  • Коли я на півдорозі до завершення картини, це іноді може викликати хвилювання... Але це трапляється дуже рідко; зазвичай це мука... Я докладаю величезних зусиль, щоб приховати цю муку. Але боротьба триває. Це невидимий ворог.

  • Не будь Полліанною!

  • У своїх натюрмортах я виявив, що, здається, можу визначити, які предмети важливі для мене, за тим, що залишається в картині в міру її розвитку.

  • Мій батько не вважав, що бути художником - це респектабельна або гідна мета для чоловіка. Він сподівався, що я знайду шлях до більш серйозної роботи і почну займатися медициною, юриспруденцією чи бізнесом.

  • Я перестав довіряти своєму бажанню підірвати картину і якось посилити її... Що більш важливо, так це відчуття сили в резерві - напруга, що ховається за спокоєм.

  • Я хочу, щоб малювати було важко.

  • Всі картини засновані на настрої, на зв'язку з речами або людьми, на цілісному візуальному враженні. Мені здається, що називати цей вираз абстрактним означає заплутати проблему. Абстракція буквально означає "Витягнути з чогось"або" відокремити щось". У цьому сенсі кожен художник Абстрактний. . . Реалістичний або необ'єктивний підхід не має значення. Головне-результат.

  • Моя свобода полягає в тому, що я пересуваюся в тих вузьких рамках, які я сам собі встановив для кожного зі своїх починань.

  • "Абстракціонізм" буквально означає "витягувати з чогось"або" відокремлювати щось". У цьому сенсі кожен художник Абстрактний... реалістичний або необ'єктивний підхід не має значення. Головне-результат.

  • І я просто бачу, що іноді техніка полягає скоріше в вибуху пороху, ніж в постійній боротьбі.